Konser tak sekadar nyanyi saja, namun menampilkan "peformance". Paradigma ini menjadi daya tarik untuk musakalitas penyanyi atau grup musik.
KONSER di masa kini kian nyentrik dan tak hanya fokus pada olah vokal. Contohnya, konser Kanye West, Syahrini, dan King Nassar yang dikemas sedemikian rupa untuk membawa pengalaman tak terlupakan.
Secara khusus, jelas ada perubahan besar dalam paradigma penyelenggaraan konser. Dulu, konser lebih banyak menjual kemampuan musikalitas seorang penyanyi atau grup musik.
Sekarang, konser telah menjual pengalaman visual, identitas artistik, gaya hidup, kemegahan produksi, bahkan sensasi yang menjadi bahan pembicaraan publik.
Bahkan venue konser pun menjadi destinasi wisata buatan yang berbeda dibanding destinasi buatan lainnya.
Tiga Kekuatan Ini Bikin Konser Makin Nyentrik
Menurut pengamat musik Buddy Ace, ada tiga kekuatan yang membuat konser semakin nyentrik.
“Pertama, konsep visual entertainment. Di mana, kostum, tata cahaya, panggung, koreografi, LED (Light Emitting Diode), efek visual, dan properti menjadi bagian dari daya tarik,” kata Buddy kepada Swara Indonesia Raya saat dihubungi pada Selasa (10/11).
Kedua adalah personal branding. Artis ingin memiliki karakter panggung yang mudah dikenali dan tidak mudah dilupakan.
Ketiga, peran dan pesona media sosial, membuat Konser harus memiliki momen yang menarik untuk direkam, dibagikan, agar menjadi pembicaraan di ruang digital.
Beda Konser Masa Kini dan Lampau
Buddy juga mengamati perbedaan konser masa kini dan lampau. Konser kekinian bukan sekadar fokus pada kecanggihan teknologi, tetapi pada perubahan cara industri menjual pertunjukan.
“Sekitar lima hingga 19 tahun lalu, orang membeli tiket karena ingin mendengarkan penyanyi favoritnya. Sekarang berbeda. Orang membeli tiket karena ingin menjadi bagian dari sebuah pengalaman yang mungkin tidak akan terulang,” ujar Buddy.
Hasil Survei YouGov 2026 di lima pasar Asia-Pasifik, termasuk Indonesia menunjukkan lebih dari 60 persen responden di setiap pasar pernah menghadiri konser atau festival musik.
Sementara itu, hampir 60 persen pengunjung konser pernah bepergian untuk menyaksikan pertunjukan musik.
Artinya, konsep sebuah konser musik, telah mengalami perkembangan yang signifikan, sebagai bagian dari budaya, pariwisata, dan gaya hidup.
Modal Bangun Konser Nyentrik
Meski begitu, bukan berarti semua musisi harus menjadi entertainer yang enerjik, menari, berganti kostum, atau melakukan atraksi panggung.
Buddy mengatakan, setiap manusia memiliki keunikannya masing-masing. King Nassar, memiliki kekuatan pada energi, ekspresi, interaksi, dan hiburan panggung dengan komunikasi yang cair dan humoristik.
Menurut Buddy, secara umum modal utama seorang musisi untuk membangun konser yang menarik adalah:
Musikalitas yang tinggi dalam membawakan lagu.
Menunjukkan persona karismatik sebagai daya tarik personal dan kehadiran di atas panggung.
Identitas diri yang menunjukkan karakter dan keunikan yang membedakannya dari musisi lain.
Kemampuan komunikasi yang dapat membangun hubungan emosional dengan penonton.
Tantangan Musisi Masa Kini
Buddy melihat, musisi Indonesia sekarang tidak hanya bersaing dengan sesama musisi lokal, tetapi juga berhadapan dengan industri musik global.
Musisi harus bersaing untuk mendapatkan perhatian publik. Musisi harus memiliki identitas dan kreativitas yang kuat agar tidak tenggelam dalam persaingan.
Musisi harus terus menciptakan sesuatu yang baru, tapi tanpa kehilangan jati diri dan karakternya. Musisi harus memahami bahwa popularitas belum tentu sejalan dengan kesejahteraan.
“Banyak musisi memiliki kemampuan luar biasa, tetapi belum mendapatkan penghargaan ekonomi yang layak,” kata Buddy.
Yang Diharapkan Penonton Konser
Lantas, mengapa orang rela membeli tiket, mengeluarkan uang, menempuh perjalanan jauh, bahkan antre berjam-jam untuk menyaksikan artis favoritnya?
“Karena mereka ingin merasakan pengalaman yang tidak bisa sepenuhnya diperoleh dengan mendengarkan lagu hanya melalui handphone semata, mendengarkan melalui Spotify atau menonton video di YouTube,” kata Buddy.
Jurnal Scientific Reports pada Juni 2026 mengungkap bahwa kehadiran secara fisik dalam pertunjukan musik menghasilkan tingkat keterhanyutan pengalaman yang lebih tinggi dibandingkan menonton siaran langsung.
Konser dengan konsep modern, diproduksi agar menjadi tempat bertemu, berbagi kegembiraan, membangun komunitas, dan merayakan kecintaan terhadap musik.
Setelah konser selesai, penonton membawa pulang kenangan dan cerita yang ingin mereka bagikan ke keluarga atau teman yang tidak ikut menonton.
Menghadirkan konser dengan konsep produksi spektakuler memang menjadi salah satu strategi kompetisi showbiz, tetapi bukan kewajiban universal bagi semua musisi.
“Kita perlu membedakan antara kebutuhan artistik dan tuntutan produksi,” ucap Buddy.
Konser dengan konsep sederhana bisa sangat berhasil apabila memiliki musikalitas kuat, komunikasi yang baik, dan kedekatan dengan penggemarnya.
Sebaliknya, konser dengan panggung megah, LED raksasa, laser, kembang api, dan puluhan penari belum tentu berhasil apabila tidak memiliki konsep pertunjukan yang kuat.
“Masa depan konser bukan tentang seberapa megah panggungnya, melainkan seberapa kuat pengalaman yang ditinggalkan kepada penontonnya,” pungkasnya.